据非洲 的设计师说，电影《黑豹》的成功及其以非洲未来主义的审美使非洲成为设计，技术和时尚方面日益增长的力量。
非洲设计师，建筑师和电影制片人告诉Dezeen，这部以黑人超级英雄为背景并在虚构的非洲瓦坎达(Wakanda)拍摄的漫威电影将注意力集中在非洲已经迅速发展的创意舞台上。
一直在好莱坞工作的津巴布韦电影制片人Sunu Goneera表示：“我和黑豹(Black Panther)在一起太过月亮了。这将改变游戏规则，机遇是无限的。我很高兴将我们的故事推向世界。”
戈内拉在上个月在开普敦举行的Indaba设计会议上发表讲话时说：“作为一个，我感到所有船只(不仅是一艘)的兴起都在上升。”
这部电影引起了人们对非洲未来主义的兴趣激增：这是一种将非洲文化和身份与科技与科幻小说相结合的文化运动，对电影的布景和服装设计产生了重大影响。
制片设计师汉娜·比奇勒(Hannah Beachler)在上个月的独家采访中对Dezeen表示：“您可以将黑人未来主义视为[Black Panther]的美学。
“这真的是要融合多种非洲文化中存在的事物，然后将它们创造出来，就好像它们随着时间的流逝而发展并将其插入我们的虚构一样。”
肯尼亚内罗毕的互动设计师Mark Kamau表示，非洲未来主义的复兴正在改变全球对非洲创造力的看法。
Kamau在亲自设计Indaba演讲后接受采访时对Dezeen表示：“这是在思考我们为年轻一代投影的图像，故事和观点。”
他说：“我认为重要的是，我们开始为非洲创造一个不同的故事，这就是该运动正在做的事情。” “设计是改变非洲的最有力工具。”
非洲人才在建筑和设计领域崭露头角
据来自非洲的设计师说，尽管流行文化直到现在才向世界讲述这个故事，但非洲在过去十年中一直在稳步培养创意人才。
在建筑方面，近年来涌现出的人才包括来自布基纳法索的DiébédoFrancisKéré(他设计了最新的蛇形亭子)以及尼日利亚建筑师KunléAdeyemi(他在上届建筑双年展上凭借其浮动学校的设计赢得了银狮奖)。
时装界的知名人士包括来自莫桑比克的Taibo Bacar，他去年成为米兰时装周上首位亮相的非洲人，以及来自塞内加尔的Selly Raby Kane，创造了历史，塞内加尔的科幻小说受到了Naomi Campbell和Beyoncé的拥护。 。
还有Laduma Ngxokolo来自南非，谁赢得了他梦寐以求的针织服装全球以下内容，丽莎Folawiyo来自尼日利亚，其设计已经通过佩戴诺尔斯的Solange和露琵塔·尼咏欧的喜欢。
大量其他广告素材也吸引了头条新闻;从肯尼亚设计师赛勒斯·卡比鲁(Cyrus Kabiru)到他在街头发现的物品制作的精美眼镜，再到肯尼亚摄影师奥斯本·马卡里亚(Osborne Macharia)，以及他为配合《黑豹》而创作的惊人影像。
马卡里亚对德泽恩说：“确实，作为一个，我们确实有问题，但这不是我们边界上存在的唯一问题。”
“通过创造展现现实的另一面的作品，人们开始看到更多东西，并欣赏一种长期以来被以不同的方式看待的文化。”
Macharia受Marvel委托创作了自己的Ilgelunot摄影系列，以配合电影《黑豹》的上映。该系列结合了部落图案和现代技术，描绘了三位马赛族长者，他们发展了超级大国，并成为了Wakanda值得信赖的顾问。
“瓦卡达王国在理论上与肯尼亚接壤。我借此机会利用我的人民马赛，提出了最适合黑豹宇宙的故事，”马查里亚说。
“我的故事都是关于非洲的另一种观点，它是通过一种积极的叙述而与非洲所了解的刻板印象不同，即贫穷，战争，饥荒和疾病。”
黑豹将非洲描述为创新领导者
《黑豹》是首部在非洲发行的主流科幻电影，并以黑人为主角。
该地块围绕着瓦坎达(Wakanda)的困境展开，瓦坎达是一个摆脱了殖民化的，并且由于一种叫做“振子”的奇迹金属而开发出了高度先进的技术。
这直接与术语“未来主义”的最初使用有关。该词被认为是作家马克·德里(Mark Dery)在其1993年的文章《未来走向黑》中创造的，其含义是“投机小说，它处理了非裔人的主题，并在20世纪的技术文化背景下解决了非裔人的担忧” 。
时尚界的知名人士包括塞内加尔的塞利·拉比·凯恩(Selly Raby Kane)，其受到科幻小说影响的设计得到了内奥米·坎贝尔(Naomi Campbell)和碧昂斯(Beyoncé)的拥护。
如今，整个非洲人以及散居海外的人都使用这个词，以涵盖涉及黑人遗产的任何形式的创新。
马卡里亚说：“通过融合历史元素，当今文化和有色人种的未来志向，利用叙事，幻想和小说来突出非洲的身份，这是对后殖民非洲叙事的艺术重塑。”
“这是一种反叛的语言。”
同时，戈内拉(Goneera)将其描述为“大胆向前迈进，无论您的影响力范围或专业领域如何，无论谁在您面前，您都不会感到羞耻。”
他说：“非洲的声音很重要，而且需要听到。”
非洲主义者的设计融合了黑色传统
对于年轻的埃及时装设计师Amna Elshandaweely(今年Indaba的另一位演讲者)来说，她自己的文化身份是她工作的核心。
她说：“当我翻阅我们的时尚杂志时，我觉得自己与我看到的任何作品都没有真正的联系。”
“我们都想要全球化的外观，但是当您与来自中东或非洲的女人聊天时，为什么要西化呢?为什么我们不支持源自我们自己的文化，我们的经验，我们的奋斗的我们自己的时尚?
22岁的Elshandaweely将她的设计描述为部落服饰和嘻哈街头风格的融合。她的最新系列之一叫Cairo Punk，是与非洲各地的涂鸦艺术家合作制作的一系列服装。
她说：“我觉得，通过设计和艺术，我们是可以改变世界的人。”
非洲“负担不起脱上下文的解决方案”
对于马克·卡姆乌(Mark Kamau)而言，未来主义不仅仅是指过去。他认为，非洲终于达到了一个可以为自己的问题制定适当解决方案的地步，而不是从西方进口不合适的设计。
他对Dezeen表示：“非洲负担不起脱上下文的解决方案，因为风险太大。”
“设计上的非洲未来主义通常是关于追求卓越，渴望与我们的进行智能交往的愿望，目的是克服我们自己的挑战。在这些非洲背景下，人们在说：我们为什么必须等待有人为我们这样做吗?”
Kamau是BRCK的用户体验主管，BRCK是一家总部位于内罗毕的公司，其主要产品是便携式Wi-Fi路由器，该路由器可以连接到非洲最偏远地区的社区。它还生产Kio Kit，这是一套设计用于教室的数字平板电脑。
该公司的目标是通过扰乱非洲服务器存储信息的方式以及连接的分布方式，使三百万人连接到互联网。
卡莫说：“如果只有24%的非洲与非洲连接时就发生了这种创造力浪潮，那么想象一下当我们将其他76%的非洲与非洲连接时会发生什么?那让我很兴奋–让非洲人可以做得很棒。”
他继续说：“这不应该意味着非洲应该走开并与西方隔绝。” “这意味着彼此之间有聪明的互动，但这确实意味着我们有很多可以相互学习和彼此共享的东西。”
“不仅有西方的观点，还有不同的观点–世界为此变得更加富裕。
